Te dejo con tu vida

Te dejo con tu vida

tu trabajo

tu gente

con tus puestas de sol

y tus amaneceres.

Sembrando tu confianza

te dejo junto al mundo

derrotando imposibles

segura sin seguro.

Te dejo frente al mar

descifrándote sola

sin mi pregunta a ciegas

sin mi respuesta rota.

Te dejo sin mis dudas

pobres y malheridas

sin mis inmadureces

sin mi veteranía,

Pero tampoco creas

 a pie juntillas todo

no creas nunca creas

este falso abandono.

Estaré donde menos
lo esperes
por ejemplo
en un árbol añoso
de oscuros cabeceos.

Estaré en un lejano
horizonte sin horas
en la huella del tacto
en tu sombra y mi sombra.

Estaré repartido
en cuatro o cinco pibes
de esos que vos mirás
y enseguida te siguen.

Y ojalá pueda estar
de tu sueño en la red
esperando tus ojos
y mirándote.

(M. Benedetti)

No os olvido...

Del latín oblitare (olvidar) proviene la palabra francesa oubliette, haciendo referencia a unas mazmorras o calabozos subterráneos donde los aristócratas y reyes abandonaban a su suerte a los prisioneros.
Una estrecha abertura en la parte superior permitía a los reclusos recibir comida y agua para, una vez cerrada la trampilla regresar a la más profunda soledad y oscurecimiento total. La muerte precedida de un terror y enloquecimiento sobrevenía con el tiempo, por enfermedad y abandono.
Así era la justicia del noble : aquel que molestaba era enviado a las mazmorras y olvidado.
Muchas veces, los artistas se sienten solos, abandonados, olvidados.

En la canción de Celine Dion se habla poéticamente del  amor. Dedicada a todos  sus fans.....una bellísima canción para todo artista, para sentir que  no estamos ignorados y que  no nos olvidamos de los demás. Como dice la canción , "Yo no os olvido...jamás. Tenéis un hueco en mi".

La sencillez de Guridi

Jesús Guridi fué y es  un reconocido compositor vasco que también tuvo la responsabilidad de ocupar cargos de importancia en su época: la dirección de la Sociedad Coral de Bilbao y la dirección del Conservatorio de Madrid.
Además de estos cargos, tuvo otros tantos, honores y distinciones como la gran cruz civil de Alfonso X el Sabio o ser Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Tuvo este gran compositor contemporáneo de Manuel de Falla, una vida plena en la que destacó por una obra de caracter nacionalísta. Su personalidad es la clave  fundamental para comprender su obra.
Al ser estrenadas sus 10 melodías vascas en Madrid por Enrique Jordá, Guridi afirma:"La cualidad más saliente de las melodías vascas es su nivel artístico, de tal elevación que a veces, nos hace olvidar su origen popular" y añade:"Las melodías populares no construyen la obra artística, es el músico el que le comunica su alma infundiéndole su aliento emocional."

Estas bellas palabras nos indican un poco la personalidad de este gran hombre. Al intentar indagar un poco sobre su carácter, recordé una breve referencia que hizo mi maestro sobre él calificándolo de una persona despistada, muy centrado en su música y de temperamento afable.
En un periódico de la época en la que comentan su fallecimiento hacen una breve reseña indicándo su muerte a los 74 años de una angina de pecho que le sobrevino depués de desayunar, leer el periódico y tocar el piano algunos minutos improvisando.En esta reseña se destaca su religiosidad, sencillez, alegría y cercanía con las personas.

Las responsabilidades que desarrolló en su vida, se caracterizaron por el servicio a los demás. Hombre sencillo,sin ostentaciones, sin orgullo. Sirva su ejemplo para todos nosotros.

Capuletos y Montescos

Basándose en la obra de W. Shakespeare "Romeo y Julietta" , Sergéi Prokófiev compuso este bello ballet, estrenado tardíamente en su época debido a la dificultad rítmica y musical que se les presentaba a los bailarines para su correcta ejecución. La coreografía del bailarín Lavroski, combinada con la danza y la pantomima se consideró muy complicada hasta el año 1940 que fue estrenada en el teatro Kirov de Leningrado.

La obra de Prokofiev  es toda ella excelente en lo referente a la melodía, riqueza tímbrica y originalidad.
El famoso número de la danza de los caballeros es de extraordinaria fuerza. Su misterioso inicio se podría calificar de un tema provisto de un gran vigor psicológico, caballeresco e incluso duro.
El espíritu romántico del drama de Shakespeare se realza con este tema sorprendente: Capuletos y Montescos bailando juntos un Allegro pesante, Romeo y Julieta se enamoran con tan solo tocarse las manos, como si de un hechizo se tratara.

Enemigos que se enamoran......como la vida misma. Isabel Bravo©

Ambición

La búsqueda tan solo, del reconocimiento, el aplauso, el éxito perenne y el no conocer el fracaso, el olvido o el desinterés del público por cualquier acción realizada ,transforma al artista en un espécimen  ambicioso y egoísta que puede ocasionar hasta la propia autodestrucción.
Ese protagonista del arte canta esa canción popular que dice: Todos queremos más...y siempre, siempre está en el candelero. Así como se asciende a los cielos con alas de pájaro, Ícaro se acerca al sol y sus rayos las funden. Así es el éxito y así el fracaso.
El que tiene buen juicio equilibra sus deseos y su ambición, pero el que no se sabe ambicioso y piensa que actúa con sensatez puede llevar sus acciones a la frustrante caída o a un precipicio sin vuelta.
Cuando nos sentimos protegidos por el público, por las altas esferas, nos creemos con derecho a cometer delitos de codicia y pretendemos dominar todas las situaciones.
Pero el público es voluble, la garantía de la tutela se acaba y estamos solos como Clint Eastwood, ante el peligro.
Meter la pata una y otra vez y no reconocerlo, seguir cogiendo manzanas en lo alto de un árbol sin importarnos la tormenta ni la lluvia, ser los reyes del mambo sin pareja en la discoteca...se llama también agarrarse a un clavo ardiendo.
Solo queda ya arrastrarse cual culebra (sin reconocer nuestra tamaña ambición) para volver a recuperar los favores perdidos y la simpatía del público.
Los actores son capaces de engañar al auditorio con frases apropiadas. Aquel que sólo oye una versión de la obra siempre cree lo que le cuentan ,y pudiera ser que Romeo no amara a Julieta, sino a la mujer de uno del público convocado.
El problema es cuando nadie quiere contar la verdadera historia. Y por los siglos de los siglos nadie la reivindica.
Nos queda nuestro propio juicio, la observación y tras ese análisis no aguantar ya más tanta falsedad. Decir :¡Basta!.
Y el ya está o la cesación implica respeto. Y el respeto empieza por uno mismo...

El juego de la Oca

Es a simple vista un juego ameno, un pasatiempo para divertirse en familia o con los amigos. Pero analizando minuciosamente esas imágenes que aparecen, nuestro olfato nos dice que hay algo más oculto en los orígenes de esta simple tabla cuadrada.
Cuando las ocas caminan dejan una huella similar a un tridente. Los gansos o las ocas eran símbolos relacionados con la cultura atlante y con las cofradías y hermandades celtas. Jugar al juego de la Oca es en cierto modo, un juego esotérico que habla del camino de las ocas y de las estrellas, pero también  de la renovación interna.
La cristianización de este juego trajo consigo la relación con el Camino de Santiago, que también digamos, es un camino que promulga la transformación del individuo.
Es en la Edad Media cuando se adoptan signos de la antigüedad como la oca, la concha, las estrellas,algunos animales como el lobo, el cuervo o el perro, y pasan así al archivo cristiano.
El Camino de las estrellas era el laberinto marcado por la Vía Láctea, el Arco Iris del dios Lug de los celtas, que desembocaba en el Finis Terrae: el Fin del mundo conocido en la Antigüedad.

El tablero del juego de la Oca tiene 63 casillas. Un tablero que probablemente ha tenido muchas transformaciones en el tiempo. Hay 24 casillas que tienen unas reglas fijas y que deben de ser seguidas estrictamente. El objetivo del juego consiste en ser el primero en alcanzar la casilla central que es donde está la Gran Oca, o el jardín de la Oca, el Edén para los cristianos, el Sol de los incas y los egipcios, el Tao para el taoísmo, el Paraíso ...es la casilla 64, una casilla no numerada que simboliza la Unidad. Siempre hacia el oeste, como en el camino de Santiago, el jugador debe esquivar las dificultades que se le presentan: el puente, la posada, el pozo, el laberinto,la cárcel  los dados y la muerte.

El significado oculto de este juego, sigue siendo un misterio. Transmitido a través de los siglos, como los cantos tradicionales transmitidos oralmente, parece un mapa cifrado para alcanzar el camino de Santiago....como un mapa del tesoro.
Se dice que la Oca representa al iniciado que busca el renacer o el despertar. En continuo movimiento, la espiral del juego gira y gira y por mucho que nos empeñemos en esquivar el final, bien sea en el pozo, en la cárcel o en la posada todo llega y después la Resurrección, el revivir o la reencarnación. Una nueva oportunidad para retar a la vida.

Vocación

La palabra vocación proviene del latín vocare que quiere decir llamar y se aplica normalmente a un significado referido a la aspiración de las personas que buscan desarrollarse o iniciarse en una profesión, carrera o empeño.
La aptitud para conseguir ese anhelo palpita con frecuencia dentro de cada persona y se manifiesta naturalmente. Hace falta, sin embargo, escuchar esas señales con atención, pues es fácil que por diferentes circunstancias del momento,  esas vocaciones no se puedan desarrollar.
A menudo, surgen pasados los años, las aficiones tardías y con ello viene la reflexión, la lucha interna y la externa por querer lograr y dominar aquello que la musa no nos inspiró en su día.
Dormidos, como sonámbulos en esta vida, jugamos entonces, a querer ser y, ¡cuán triste es examinar, que aquella fruta que antaño rechazamos, a veces, ya no se puede tomar!
Aún así, hay vocaciones adultas, como las religiosas o las artísticas, que están sembradas en las almas aletargadas y que un día, de repente, se despiertan y pueden sorprender al mundo entero.
Muchos deseos frustrados por padres intransigentes, obcecados en que su hijo estudie otra carrera más importante..., pero son pasiones que nunca mueren y permanecen escondidas para manifestarse cuando ya no hay peligro de represión interna.
Es cierto, que muchos descubren su verdadera aptitud a una edad respetable.
Ahora que lo has encontrado, ¿vas a dar marcha atrás? No debería suceder así.
El hombre que encuentra en su camino su verdadera vocación no debería retroceder, sino disfrutar de esa llamada del destino.